洗练的现代设计与古老传承的精湛工艺在一个世界观中共存。"Garden of Eden"的多样魅力主要源于同时兼具设计师与工匠身份的前田龙树先生的双重性。在这次采访中,我们听取了前田先生关于他踏入饰品行业的契机、在纽约度过的四年经历以及合作等方面的分享。

Dice&Dice(以下简称D):请告诉我们前田先生您决定从事饰品工作的经过以及当时的回忆。
前田龙树先生(以下简称前田先生):其实我家是老字号的和服店,从小就在和服的环境中长大。因此,我自然而然地认为要继承家业,从小学开始就开始学习家纹、染色等成为和服店工匠的修行,但到了中学时,我对西服产生了兴趣,于是就去了服装学校。
D:学校是专门学校吗?
前田先生:嗯,是的,服装专门学校。虽然我在那儿学习了服装,但我玩得太多了,中途有些挫折(笑)。专门学校有时候也是为了玩而去的(笑)。
D:确实,我能理解这种心情。我也退学了专门学校(笑)。
前田先生:之后,我就想无论如何都想在时尚行业工作,于是开始了求职活动,最初面试成功的地方就是饰品行业。就这样,我几乎是偶然遇到了饰品,从而改变了我对饰品和珠宝的价值观。后来,我恰好住在了纽约。
D:纽约吗?

前田先生:是的。我被那家公司的社长认可,因此负责品牌的指导、品牌塑造以及在纽约的采购。周末我会去跳蚤市场,采购复古饰品,那里的经历成为了我现在设计的元素之一。
D:在采购过程中,您学到了很多东西吗?
前田先生:是的。那时我对服装有些了解,但对饰品几乎一无所知。不过在跳蚤市场或古董市场上,很多老奶奶会卖饰品,她们会详细讲述每件商品的故事,比如“这是从某个人那里继承来的,有这样的故事”。我对此深感震撼。饰品本身自古以来就被用作护身符,蕴含着独特的历史和情感。
D:原来如此,不仅仅是出售,还会讲述故事呢。
前田先生:没错。至少在纽约的跳蚤市场上,卖家能够传达每一件商品的故事。我在纽约住了大约四年,近距离接触西方文化,遇到的就是被称为古董、复古的饰品及其背后的故事。了解这些后,我逐渐被饰品吸引。
D:您在纽约的跳蚤市场的经历成为了设计饰品时的元素,具体来说是哪些方面呢?
前田先生:在跳蚤市场和古董市场上,我一边听故事,一边收集了很多饰品和资料。我本身就喜欢收集。因此,现在手头有几千件复古样品和资料,这些成为了我现在设计的来源。饰品必定有某种主题,像星星、心形、十字架等易于理解的元素。收集这些后,逐渐就会明白。例如,将某一类型的元素与完全不同类型的本土饰品元素结合在一起。我觉得日本人做这样的事情也很有趣。
D:前田先生的设计中,有些设计再现了如今已经失传的技术,对吗?
前田先生:嗯,没错。现在很多东西变得商业化,但先人们创造的东西与此无关。因此,我觉得在现代重新再现那些如今无法制作的扣具、特殊链条或独特材料是我们能够做到的技术。因为有资料在手,能够边看边再现。虽然照片也许可以做到,但有实物和没有实物是完全不同的。我们可以进一步提升这些技术的完成度。
D:再现失传的技术听起来很难。
前田先生:这取决于思维方式,有些东西是可以做到的,有些则不行。现在的工具比以前发达,因此以前用手做的东西,现在可以借助现代工具再现。
D:有些事情是做不到的吗?
前田先生:是的,所以我经常购买旧工具。例如,曾经在纽约收集的工具,现在想请日本的工具制造工匠制作,就会变得非常昂贵。以前我以大约3000日元买了40个复古印章的套装,但现在想制作一个的话,价格在3万到4万日元之间。因此40个就要几百万日元。这很有趣,复古的魅力所在。实际上这是现在无法做到的技术。
D:Garden of Eden的设计既有复古的氛围,又有现代的印象,对吗?
前田先生:确实,复古有其独特的魅力,从中提炼、打磨,现代化的完成就是现在Garden of Eden的概念。但我又不想过于拘泥于概念或主题,因此特意设定了系列的框架,在系列中进行表达。
D:除了复古饰品,还有其他受到影响的东西吗?
前田先生:嗯,比如字体。古老的手写体、无衬线体等。此外,还有各种建筑和建筑风格,当然包括包豪斯、装饰艺术等。很多设计元素都能激发我的灵感。但这也适用于有机植物,因此灵感来源无处不在,但如果非要说,还是从古老的东西中获得的比较多。这些根源大多来自我在纽约收集的资料。
D:前田先生收集的资料不仅仅是饰品和工具,对吧?
前田先生:没错,还有很多书籍。例如,我从那些书的页面中获得灵感,制作logo、设计包装。
D:这些都是前田先生自己完成的吗?
前田先生:是的。
D:明白了。前田先生还有另一位工匠对吗?
前田先生:嗯,我们的工匠真的很专注于工匠的工作。我是设计兼工匠的感觉分开在做,但工匠真的只做工匠的工作。他一边看漫画一边制作(笑)。所以他会玩着做《BLEACH》的剑,真人大小的。
D:真厉害(笑)。
前田先生:听说是为了孩子们做的(笑)。但作为工匠,他真的很喜欢这样。现在饰品的造型多是削减的,但从工匠的角度来看,增加的过程更有趣。毕竟我想发挥技术。作为工匠,我说实话更喜欢增加的过程(笑)。注重细节。但这在现代可能并不必要,但如果需要的时候,我积累的技术可以派上用场。
D:前田先生希望人们以什么样的方式佩戴自己设计的珠宝呢?
前田先生:因为我拍摄了造型,所以我有自己喜欢的搭配建议,但饰品与服装的搭配也很重要。例如,搭配发型,试试这对耳环;在这种场合下,佩戴这个。会有很多选择,因此如果每个人都能自由思考并佩戴,我会很高兴。
■关于此次与Dice&Dice的合作。
D:上次的快闪店中,我们一起策划了苹果手表表带,获得了很好的反响。这次的合作商品会是什么样的呢?
前田先生:上次的苹果手表表带会作为常规产品保留,同时也在考虑Dice的独特提案,讨论能否做一些可以自由定制的物品。饰品实际上是可以雕刻名字、镶嵌宝石、改变材料的,属于自由度很高的产品。因此,我们决定设计一个骰子形状的立方体,可以旋转。可以在立方体上放入自己的出生石,或者在四个面上雕刻自己喜欢的数字或字母。尺寸方面,男女都有,可以作为对戒,互相放入对方的出生石。饰品自古以来就是用作护身符,与服装不同,真的可以一生佩戴。因此,通过定制、调整、加入自己的色彩来珍爱它,真的会成为一件有感情的物品。我希望设计出能体现饰品有趣之处的产品。
■关于与Col Pierrot的合作。
D:请告诉我们您与"Col Pierrot"的设计师奥田文子女士的相遇及合作的经过。
前田先生:我们是因为同一家店铺供货而相识的,她也参加了我们的展览会。这次与Dice的快闪店合作时,我想准备一些有趣的内容,于是想到想与奥田女士设计的Col Pierrot合作。但老实说,奥田女士在香奈儿和巴伦西亚加积累了模特师的职业生涯,是女性时尚界的顶尖人物,而我对服装一无所知,向她求助是否合适,我心里也有些犹豫,但还是抱着试试的心态联系了她,希望能听听她的意见。
D:在众多选择中,为什么选择了可能会很困难的Col Pierrot合作呢?
前田先生:这可能是工匠的想法,但我认为职业生涯长意味着她掌握了很多技术和各种技能。因此,我有很多做服装设计的朋友,但我特意选择了这样的朋友,而不是身边的朋友,想请奥田女士来制作,即使价格高也无所谓。于是我联系了她,听取了她的意见,去她的工作室,讨论了这次的企划。我们考虑制作一些独特的、别人无法做到的东西,想到用银制作按钮和袖扣,这样会很有趣,结果她很愉快地接受了。但她也有条件,要求“请为我们制作附带的按钮和袖扣”。因此这次的合作是互相提供的形式。
D:双方都能满意地合作了呢。
前田先生:是的。我觉得她愿意做这件事是因为觉得有趣。真的很高兴尝试了这次合作,因为我原本准备了90%的拒绝心理。而且,使用附带的银按钮制作衬衫的品牌也不多,能够做出有趣的东西我感到很高兴。
■关于与nella.的合作。
D:请告诉我们与"nella."的小山先生合作的经过。
前田先生:这个合作的经过,当然是因为吉田先生的提议,但最重要的是小山先生一直在使用Garden的产品,以及我被小山先生提议的风格所吸引。通过与小山先生的合作,希望能让更多对小山先生风格有共鸣、追求品质的成熟女性看到Garden的饰品。
D:我认为这是您第一次真正设计发饰,您有没有发现新的东西或觉得有趣的事情?
前田先生:真的是发现了很多。虽然过去我做过发夹,但这次从完全不同的视角出发。第一次从发型的角度考虑饰品,因此我非常苦恼,试制了很多次都没有找到答案,最终亲自去见小山先生,交流后才终于理顺了思路。经过这些努力,我觉得最终做出了非常有趣的东西。当然,这不是那种在街上随便能买到的饰品,而是会与众不同的东西。老实说,做了20年几乎没有不懂的事情,但这次又尝试从新的视角进行创作,虽然有很多不懂的地方,但非常有趣。
Garden of Eden的商品页面在这里
Text/Edit_藤雄纪

Dice&Dice(以下简称D):请告诉我们前田先生您决定从事饰品工作的经过以及当时的回忆。
前田龙树先生(以下简称前田先生):其实我家是老字号的和服店,从小就在和服的环境中长大。因此,我自然而然地认为要继承家业,从小学开始就开始学习家纹、染色等成为和服店工匠的修行,但到了中学时,我对西服产生了兴趣,于是就去了服装学校。
D:学校是专门学校吗?
前田先生:嗯,是的,服装专门学校。虽然我在那儿学习了服装,但我玩得太多了,中途有些挫折(笑)。专门学校有时候也是为了玩而去的(笑)。
D:确实,我能理解这种心情。我也退学了专门学校(笑)。
前田先生:之后,我就想无论如何都想在时尚行业工作,于是开始了求职活动,最初面试成功的地方就是饰品行业。就这样,我几乎是偶然遇到了饰品,从而改变了我对饰品和珠宝的价值观。后来,我恰好住在了纽约。
D:纽约吗?

前田先生:是的。我被那家公司的社长认可,因此负责品牌的指导、品牌塑造以及在纽约的采购。周末我会去跳蚤市场,采购复古饰品,那里的经历成为了我现在设计的元素之一。
D:在采购过程中,您学到了很多东西吗?
前田先生:是的。那时我对服装有些了解,但对饰品几乎一无所知。不过在跳蚤市场或古董市场上,很多老奶奶会卖饰品,她们会详细讲述每件商品的故事,比如“这是从某个人那里继承来的,有这样的故事”。我对此深感震撼。饰品本身自古以来就被用作护身符,蕴含着独特的历史和情感。
D:原来如此,不仅仅是出售,还会讲述故事呢。
前田先生:没错。至少在纽约的跳蚤市场上,卖家能够传达每一件商品的故事。我在纽约住了大约四年,近距离接触西方文化,遇到的就是被称为古董、复古的饰品及其背后的故事。了解这些后,我逐渐被饰品吸引。
D:您在纽约的跳蚤市场的经历成为了设计饰品时的元素,具体来说是哪些方面呢?
前田先生:在跳蚤市场和古董市场上,我一边听故事,一边收集了很多饰品和资料。我本身就喜欢收集。因此,现在手头有几千件复古样品和资料,这些成为了我现在设计的来源。饰品必定有某种主题,像星星、心形、十字架等易于理解的元素。收集这些后,逐渐就会明白。例如,将某一类型的元素与完全不同类型的本土饰品元素结合在一起。我觉得日本人做这样的事情也很有趣。
D:前田先生的设计中,有些设计再现了如今已经失传的技术,对吗?
前田先生:嗯,没错。现在很多东西变得商业化,但先人们创造的东西与此无关。因此,我觉得在现代重新再现那些如今无法制作的扣具、特殊链条或独特材料是我们能够做到的技术。因为有资料在手,能够边看边再现。虽然照片也许可以做到,但有实物和没有实物是完全不同的。我们可以进一步提升这些技术的完成度。
D:再现失传的技术听起来很难。
前田先生:这取决于思维方式,有些东西是可以做到的,有些则不行。现在的工具比以前发达,因此以前用手做的东西,现在可以借助现代工具再现。
D:有些事情是做不到的吗?
前田先生:是的,所以我经常购买旧工具。例如,曾经在纽约收集的工具,现在想请日本的工具制造工匠制作,就会变得非常昂贵。以前我以大约3000日元买了40个复古印章的套装,但现在想制作一个的话,价格在3万到4万日元之间。因此40个就要几百万日元。这很有趣,复古的魅力所在。实际上这是现在无法做到的技术。
D:Garden of Eden的设计既有复古的氛围,又有现代的印象,对吗?
前田先生:确实,复古有其独特的魅力,从中提炼、打磨,现代化的完成就是现在Garden of Eden的概念。但我又不想过于拘泥于概念或主题,因此特意设定了系列的框架,在系列中进行表达。
D:除了复古饰品,还有其他受到影响的东西吗?
前田先生:嗯,比如字体。古老的手写体、无衬线体等。此外,还有各种建筑和建筑风格,当然包括包豪斯、装饰艺术等。很多设计元素都能激发我的灵感。但这也适用于有机植物,因此灵感来源无处不在,但如果非要说,还是从古老的东西中获得的比较多。这些根源大多来自我在纽约收集的资料。
D:前田先生收集的资料不仅仅是饰品和工具,对吧?
前田先生:没错,还有很多书籍。例如,我从那些书的页面中获得灵感,制作logo、设计包装。
D:这些都是前田先生自己完成的吗?
前田先生:是的。
D:明白了。前田先生还有另一位工匠对吗?
前田先生:嗯,我们的工匠真的很专注于工匠的工作。我是设计兼工匠的感觉分开在做,但工匠真的只做工匠的工作。他一边看漫画一边制作(笑)。所以他会玩着做《BLEACH》的剑,真人大小的。
D:真厉害(笑)。
前田先生:听说是为了孩子们做的(笑)。但作为工匠,他真的很喜欢这样。现在饰品的造型多是削减的,但从工匠的角度来看,增加的过程更有趣。毕竟我想发挥技术。作为工匠,我说实话更喜欢增加的过程(笑)。注重细节。但这在现代可能并不必要,但如果需要的时候,我积累的技术可以派上用场。
D:前田先生希望人们以什么样的方式佩戴自己设计的珠宝呢?
前田先生:因为我拍摄了造型,所以我有自己喜欢的搭配建议,但饰品与服装的搭配也很重要。例如,搭配发型,试试这对耳环;在这种场合下,佩戴这个。会有很多选择,因此如果每个人都能自由思考并佩戴,我会很高兴。
■关于此次与Dice&Dice的合作。
D:上次的快闪店中,我们一起策划了苹果手表表带,获得了很好的反响。这次的合作商品会是什么样的呢?
前田先生:上次的苹果手表表带会作为常规产品保留,同时也在考虑Dice的独特提案,讨论能否做一些可以自由定制的物品。饰品实际上是可以雕刻名字、镶嵌宝石、改变材料的,属于自由度很高的产品。因此,我们决定设计一个骰子形状的立方体,可以旋转。可以在立方体上放入自己的出生石,或者在四个面上雕刻自己喜欢的数字或字母。尺寸方面,男女都有,可以作为对戒,互相放入对方的出生石。饰品自古以来就是用作护身符,与服装不同,真的可以一生佩戴。因此,通过定制、调整、加入自己的色彩来珍爱它,真的会成为一件有感情的物品。我希望设计出能体现饰品有趣之处的产品。
■关于与Col Pierrot的合作。
D:请告诉我们您与"Col Pierrot"的设计师奥田文子女士的相遇及合作的经过。
前田先生:我们是因为同一家店铺供货而相识的,她也参加了我们的展览会。这次与Dice的快闪店合作时,我想准备一些有趣的内容,于是想到想与奥田女士设计的Col Pierrot合作。但老实说,奥田女士在香奈儿和巴伦西亚加积累了模特师的职业生涯,是女性时尚界的顶尖人物,而我对服装一无所知,向她求助是否合适,我心里也有些犹豫,但还是抱着试试的心态联系了她,希望能听听她的意见。
D:在众多选择中,为什么选择了可能会很困难的Col Pierrot合作呢?
前田先生:这可能是工匠的想法,但我认为职业生涯长意味着她掌握了很多技术和各种技能。因此,我有很多做服装设计的朋友,但我特意选择了这样的朋友,而不是身边的朋友,想请奥田女士来制作,即使价格高也无所谓。于是我联系了她,听取了她的意见,去她的工作室,讨论了这次的企划。我们考虑制作一些独特的、别人无法做到的东西,想到用银制作按钮和袖扣,这样会很有趣,结果她很愉快地接受了。但她也有条件,要求“请为我们制作附带的按钮和袖扣”。因此这次的合作是互相提供的形式。
D:双方都能满意地合作了呢。
前田先生:是的。我觉得她愿意做这件事是因为觉得有趣。真的很高兴尝试了这次合作,因为我原本准备了90%的拒绝心理。而且,使用附带的银按钮制作衬衫的品牌也不多,能够做出有趣的东西我感到很高兴。
■关于与nella.的合作。
D:请告诉我们与"nella."的小山先生合作的经过。
前田先生:这个合作的经过,当然是因为吉田先生的提议,但最重要的是小山先生一直在使用Garden的产品,以及我被小山先生提议的风格所吸引。通过与小山先生的合作,希望能让更多对小山先生风格有共鸣、追求品质的成熟女性看到Garden的饰品。
D:我认为这是您第一次真正设计发饰,您有没有发现新的东西或觉得有趣的事情?
前田先生:真的是发现了很多。虽然过去我做过发夹,但这次从完全不同的视角出发。第一次从发型的角度考虑饰品,因此我非常苦恼,试制了很多次都没有找到答案,最终亲自去见小山先生,交流后才终于理顺了思路。经过这些努力,我觉得最终做出了非常有趣的东西。当然,这不是那种在街上随便能买到的饰品,而是会与众不同的东西。老实说,做了20年几乎没有不懂的事情,但这次又尝试从新的视角进行创作,虽然有很多不懂的地方,但非常有趣。
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Text/Edit_藤雄纪







