洗練的現代設計與古老的傳統技藝在同一個世界觀中共存。「Garden of Eden」的多樣魅力，主要源自於同時兼具設計師與工匠身份的前田龍樹先生的雙面性。在此次訪談中，我們聽取了前田先生關於他進入飾品行業的契機、在紐約四年的經歷以及合作的各種故事。
Dice&Dice（以下簡稱D）：前田先生，您是如何決定將飾品作為職業的？能否分享當時的回憶？
前田龍樹先生（以下簡稱前田先生）：其實我家是老字號的和服店，從小就在和服的環境中長大。因此，我自然地認為要繼承家業，從小學開始就學習家紋和染色，為成為和服店的工匠做準備，但到了中學時期，我開始對西服產生興趣，於是去了西服專業學校。
D：那是專門學校嗎？
前田先生：對，是西服的專門學校。雖然我在那裡學習西服，但我玩得太過火了，途中有點挫折（笑）。專門學校也有為了玩而去的部分（笑）。
D：確實，我能理解您的心情。我也曾中途退學（笑）。
前田先生：之後，我想無論如何都想在時尚相關的行業工作，於是開始了求職活動，第一份工作就是在飾品行業。就這樣，我幾乎是偶然地與飾品相遇，這也改變了我對飾品和珠寶的價值觀。就在這樣的情況下，我偶然住進了紐約。
D：紐約嗎？
前田先生：是的。我被公司的社長認可，負責品牌的指導、品牌形象和在紐約的採購。週末我會去跳蚤市場，購買復古飾品，那裡的經歷成為了我現在設計的元素。
D：在採購的過程中，您學到了很多東西嗎？
前田先生：是的。那時我對西服有些了解，但對飾品幾乎一無所知。但在跳蚤市場或古董市場上，會有當地的阿姨賣飾品，她們會詳細解釋每件商品的故事。「這是從某個人那裡繼承來的，背後有這樣的故事」之類的。我對此深受感動。飾品本來就是自古以來作為護身符使用的，因此飾品獨有的歷史和情感都體現在其中。
D：原來如此，不僅僅是銷售，還會講述故事呢。
前田先生：沒錯。至少在紐約的跳蚤市場上，賣家都能傳達自己所賣每一件商品的故事。我在紐約住了四年，近距離接觸西方文化，遇到的就是被稱為古董、復古的飾品及其背後的故事。了解這些後，我越來越被飾品吸引。
D：您在紐約的跳蚤市場的經歷成為了設計飾品的元素，具體是哪些方面呢？
前田先生：在跳蚤市場和古董市場上，我一邊聽故事，一邊收集各種飾品和資料。我本來就喜歡收集。因此，現在手上有數千件復古樣品和資料，這些成為了我現在設計的來源。飾品必然有主題，像星星、心形、十字架等易於理解的元素。當我收集這些後，逐漸明白了。例如，將某一類的元素與完全不同類型的本土飾品元素結合起來。我認為這對我們日本人來說也是很有趣的事情。
D：前田先生的設計中，有些是再現了如今已經失傳的技術的設計，對吧？
前田先生：嗯，沒錯。現在很多東西變得商業化，但前人的作品是無關於這些的。因此，能夠在現代再現那些如今無法製作的扣具、特殊鏈條或特殊材料，這是我們的技術。我認為這是我們能做到的事情。所以如果手上有資料，能夠參考那些使用過的技術，就能夠再現。雖然照片也許能做到，但有實物和沒有實物是完全不同的。這樣的技術可以進一步提升，增加完成度。
D：再現失傳技術似乎相當困難。
前田先生：這是根據思維方式而定的，有些可以做到，有些則不行。現在的工具比以前發達，因此可以利用現代工具再現以前用手工製作的東西。
D：有些事情是無法做到的嗎？
前田先生：是的。所以我經常購買舊工具。例如，當我想請日本的工具製作工匠製作我在紐約收集的工具時，價格會變得非常高。當時我以大約3000日元購買了一套40個的復古印章，但現在如果想製作，單個就要3到4萬日元。那40個就要幾百萬日元。這是很有趣的事情，復古的魅力所在。這在現實中是無法做到的技術。
D：Garden of Eden的設計雖然有復古的氛圍，但也帶有現代的印象，對吧？
前田先生：是的，復古有復古的魅力，從中去掉多餘的部分，精練到現代的風格，這就是現在Garden of Eden的概念。但我不想過於拘泥於概念或主題，因此我故意設置了系列的框架，在系列中進行表現。
D：除了復古飾品，還有其他受到影響的事物嗎？
前田先生：嗯，可能是字體吧。像是古老的手寫體或無襯線字體。還有各種建築或建築風格，當然包括包浩斯和藝術裝飾風格等。從這些具有設計元素的事物中獲得靈感。但這也可以說是有機植物，因此靈感的來源無處不在，但如果非要說的話，還是從古老的事物中獲得的比較多。我想這些根源大多來自我在紐約收集的資料。
D：前田先生收集的資料不僅僅是飾品和工具，對吧？
前田先生：對，還有各種書籍。例如，我從這些書的頁面中獲得靈感，創作標誌或設計包裝。
D：這些都是前田先生自己完成的嗎？
前田先生：是的。
D：原來如此，前田先生除了您之外，還有一位工匠對吧？
前田先生：嗯，我們的工匠真的很專注於工藝。我是設計兼工匠的角色，但工匠則完全是工匠。他只做漫畫和製作，重複著一邊看漫畫一邊製作（笑）。所以他會玩著做《BLEACH》的劍，做成等身大的。
D：真厲害（笑）。
前田先生：聽說是為了孩子們做的（笑）。但作為工匠，他真的喜歡這樣的事。現在飾品的造型多是削減的，但對工匠來說，添加的過程更有趣。因為他們想發揮技術。我也是工匠，說實話，我更喜歡添加（笑）。我會特別注重細節。但這在現代可能不是必需的，但如果需要的時候，我的技術已經積累了。
D：前田先生希望人們以什麼方式佩戴您設計的珠寶呢？
前田先生：我拍攝造型，所以有一些我個人的風格建議，但飾品與服裝的搭配也很重要。例如，根據髮型來選擇這對耳環，或者在這種情況下佩戴這個。每個人都有自己的想法，所以如果能自由地考慮並佩戴，我會很高興。
■關於此次與Dice&Dice的合作。
D：上次的快閃店中，我們一起設計了Apple Watch手環，獲得了非常好的評價。這次的合作商品會是什麼樣的呢？
前田先生：上次的Apple Watch手環會作為經典保留在產品線中，而這次我和吉田先生（Dice&Dice的總監）討論，想要提出一些新的、自由可定制的項目。飾品其實是可以刻上名字、放入寶石、改變材質的，這是一個相當自由度高的類別。因此，我們決定設計一個骰子形狀的立方體，讓它能夠旋轉。可以在立方體裡放入自己的誕生石，或者在四個面上刻上自己喜歡的數字或字母。尺寸方面有男款和女款，可以做成對戒，彼此放入對方的誕生石。飾品，自古以來就作為護身符使用，與服裝不同，真的可以一生佩戴。因此，通過定制或改編，加入自己的色彩，讓它成為真正有意義的物品。我希望這樣的飾品能夠展現出有趣的一面，這是我設計的初衷。
■關於與Col Pierrot的合作。
D：能否告訴我們您與『Col Pierrot』的設計師奥田文子女士的相遇及合作的經過？
前田先生：我們因為同一家店供貨而相識，她也來過我們的展覽會。然後在這次與Dice的快閃活動中，我想準備一些有趣的內容時，想到想要與奥田女士設計的Col Pierrot合作。但老實說，奥田女士在香奈兒和巴倫西亞加積累了模特師的經驗，對於我這個對服裝不太了解的人來說，請她合作有點不知所措，但我還是抱著試試看的心態，聯繫了她，希望她能聽我說說。
D：在眾多選擇中，為什麼選擇了可能會有難度的Col Pierrot合作呢？
前田先生：這可能是工匠的思維，但我認為經驗豐富的人擁有更多技術和各種資源。因此，我有很多朋友是服裝設計師，但我特意不選擇這些近友，想要請奥田女士來製作，即使價格高也無所謂。於是我聯繫了她，得到了她的回應，並去她的工作室，討論了這次的企劃。我們想出一些獨特的、別無他人能做到的東西，於是我提議用銀製作鈕扣和袖扣，這樣的話會很有趣，她也愉快地答應了。不過她也有條件，要求「請您也製作附屬的鈕扣和袖扣」。所以這次的合作變成了互相提供的形式。
D：雙方都能滿意地合作，真是太好了。
前田先生：是的。她願意這樣做，我想她覺得這很有趣。我真的很高興能嘗試這個。我原本準備好會被拒絕九成的。再者，使用附屬的銀鈕扣製作襯衫的品牌不多，能夠做出有趣的東西我覺得很高興。
■關於與nella.的合作。
D：能否告訴我們與『nella.』的小山先生合作的經過？
前田先生：經過的原因，當然是因為吉田先生的提議，但最重要的是小山先生一直喜愛Garden的產品，還有我被小山先生提議的風格所吸引。通過與小山先生的合作，希望能讓更多對小山先生風格有共鳴的有品位的成熟女性看到Garden的飾品。
D：我想這是您第一次真正設計髮飾，您有沒有發現什麼新事物或覺得有趣的事情？
前田先生：發現的事情太多了。雖然我過去做過髮夾，但這次的視角完全不同。從髮型的角度來思考飾品是第一次，因此我經歷了很多掙扎，試作了多次，但始終無法得出答案，直到實際見到小山先生並交談後才終於整理出來。這樣的努力讓我覺得實際上能夠做出非常有趣的東西。當然，這不是在街上隨便能買到的飾品，會成為一種有別於其他的東西。老實說，20年來幾乎沒有不懂的事情，但這次能夠嘗試從新的視角來思考創作，雖然充滿了不確定性，但真的很有趣。
Garden of Eden的商品頁面在這裡
Text/Edit_藤雄紀
Dice&Dice（以下簡稱D）：前田先生，您是如何決定將飾品作為職業的？能否分享當時的回憶？
前田龍樹先生（以下簡稱前田先生）：其實我家是老字號的和服店，從小就在和服的環境中長大。因此，我自然地認為要繼承家業，從小學開始就學習家紋和染色，為成為和服店的工匠做準備，但到了中學時期，我開始對西服產生興趣，於是去了西服專業學校。
D：那是專門學校嗎？
前田先生：對，是西服的專門學校。雖然我在那裡學習西服，但我玩得太過火了，途中有點挫折（笑）。專門學校也有為了玩而去的部分（笑）。
D：確實，我能理解您的心情。我也曾中途退學（笑）。
前田先生：之後，我想無論如何都想在時尚相關的行業工作，於是開始了求職活動，第一份工作就是在飾品行業。就這樣，我幾乎是偶然地與飾品相遇，這也改變了我對飾品和珠寶的價值觀。就在這樣的情況下，我偶然住進了紐約。
D：紐約嗎？
前田先生：是的。我被公司的社長認可，負責品牌的指導、品牌形象和在紐約的採購。週末我會去跳蚤市場，購買復古飾品，那裡的經歷成為了我現在設計的元素。
D：在採購的過程中，您學到了很多東西嗎？
前田先生：是的。那時我對西服有些了解，但對飾品幾乎一無所知。但在跳蚤市場或古董市場上，會有當地的阿姨賣飾品，她們會詳細解釋每件商品的故事。「這是從某個人那裡繼承來的，背後有這樣的故事」之類的。我對此深受感動。飾品本來就是自古以來作為護身符使用的，因此飾品獨有的歷史和情感都體現在其中。
D：原來如此，不僅僅是銷售，還會講述故事呢。
前田先生：沒錯。至少在紐約的跳蚤市場上，賣家都能傳達自己所賣每一件商品的故事。我在紐約住了四年，近距離接觸西方文化，遇到的就是被稱為古董、復古的飾品及其背後的故事。了解這些後，我越來越被飾品吸引。
D：您在紐約的跳蚤市場的經歷成為了設計飾品的元素，具體是哪些方面呢？
前田先生：在跳蚤市場和古董市場上，我一邊聽故事，一邊收集各種飾品和資料。我本來就喜歡收集。因此，現在手上有數千件復古樣品和資料，這些成為了我現在設計的來源。飾品必然有主題，像星星、心形、十字架等易於理解的元素。當我收集這些後，逐漸明白了。例如，將某一類的元素與完全不同類型的本土飾品元素結合起來。我認為這對我們日本人來說也是很有趣的事情。
D：前田先生的設計中，有些是再現了如今已經失傳的技術的設計，對吧？
前田先生：嗯，沒錯。現在很多東西變得商業化，但前人的作品是無關於這些的。因此，能夠在現代再現那些如今無法製作的扣具、特殊鏈條或特殊材料，這是我們的技術。我認為這是我們能做到的事情。所以如果手上有資料，能夠參考那些使用過的技術，就能夠再現。雖然照片也許能做到，但有實物和沒有實物是完全不同的。這樣的技術可以進一步提升，增加完成度。
D：再現失傳技術似乎相當困難。
前田先生：這是根據思維方式而定的，有些可以做到，有些則不行。現在的工具比以前發達，因此可以利用現代工具再現以前用手工製作的東西。
D：有些事情是無法做到的嗎？
前田先生：是的。所以我經常購買舊工具。例如，當我想請日本的工具製作工匠製作我在紐約收集的工具時，價格會變得非常高。當時我以大約3000日元購買了一套40個的復古印章，但現在如果想製作，單個就要3到4萬日元。那40個就要幾百萬日元。這是很有趣的事情，復古的魅力所在。這在現實中是無法做到的技術。
D：Garden of Eden的設計雖然有復古的氛圍，但也帶有現代的印象，對吧？
前田先生：是的，復古有復古的魅力，從中去掉多餘的部分，精練到現代的風格，這就是現在Garden of Eden的概念。但我不想過於拘泥於概念或主題，因此我故意設置了系列的框架，在系列中進行表現。
D：除了復古飾品，還有其他受到影響的事物嗎？
前田先生：嗯，可能是字體吧。像是古老的手寫體或無襯線字體。還有各種建築或建築風格，當然包括包浩斯和藝術裝飾風格等。從這些具有設計元素的事物中獲得靈感。但這也可以說是有機植物，因此靈感的來源無處不在，但如果非要說的話，還是從古老的事物中獲得的比較多。我想這些根源大多來自我在紐約收集的資料。
D：前田先生收集的資料不僅僅是飾品和工具，對吧？
前田先生：對，還有各種書籍。例如，我從這些書的頁面中獲得靈感，創作標誌或設計包裝。
D：這些都是前田先生自己完成的嗎？
前田先生：是的。
D：原來如此，前田先生除了您之外，還有一位工匠對吧？
前田先生：嗯，我們的工匠真的很專注於工藝。我是設計兼工匠的角色，但工匠則完全是工匠。他只做漫畫和製作，重複著一邊看漫畫一邊製作（笑）。所以他會玩著做《BLEACH》的劍，做成等身大的。
D：真厲害（笑）。
前田先生：聽說是為了孩子們做的（笑）。但作為工匠，他真的喜歡這樣的事。現在飾品的造型多是削減的，但對工匠來說，添加的過程更有趣。因為他們想發揮技術。我也是工匠，說實話，我更喜歡添加（笑）。我會特別注重細節。但這在現代可能不是必需的，但如果需要的時候，我的技術已經積累了。
D：前田先生希望人們以什麼方式佩戴您設計的珠寶呢？
前田先生：我拍攝造型，所以有一些我個人的風格建議，但飾品與服裝的搭配也很重要。例如，根據髮型來選擇這對耳環，或者在這種情況下佩戴這個。每個人都有自己的想法，所以如果能自由地考慮並佩戴，我會很高興。
■關於此次與Dice&Dice的合作。
D：上次的快閃店中，我們一起設計了Apple Watch手環，獲得了非常好的評價。這次的合作商品會是什麼樣的呢？
前田先生：上次的Apple Watch手環會作為經典保留在產品線中，而這次我和吉田先生（Dice&Dice的總監）討論，想要提出一些新的、自由可定制的項目。飾品其實是可以刻上名字、放入寶石、改變材質的，這是一個相當自由度高的類別。因此，我們決定設計一個骰子形狀的立方體，讓它能夠旋轉。可以在立方體裡放入自己的誕生石，或者在四個面上刻上自己喜歡的數字或字母。尺寸方面有男款和女款，可以做成對戒，彼此放入對方的誕生石。飾品，自古以來就作為護身符使用，與服裝不同，真的可以一生佩戴。因此，通過定制或改編，加入自己的色彩，讓它成為真正有意義的物品。我希望這樣的飾品能夠展現出有趣的一面，這是我設計的初衷。
■關於與Col Pierrot的合作。
D：能否告訴我們您與『Col Pierrot』的設計師奥田文子女士的相遇及合作的經過？
前田先生：我們因為同一家店供貨而相識，她也來過我們的展覽會。然後在這次與Dice的快閃活動中，我想準備一些有趣的內容時，想到想要與奥田女士設計的Col Pierrot合作。但老實說，奥田女士在香奈兒和巴倫西亞加積累了模特師的經驗，對於我這個對服裝不太了解的人來說，請她合作有點不知所措，但我還是抱著試試看的心態，聯繫了她，希望她能聽我說說。
D：在眾多選擇中，為什麼選擇了可能會有難度的Col Pierrot合作呢？
前田先生：這可能是工匠的思維，但我認為經驗豐富的人擁有更多技術和各種資源。因此，我有很多朋友是服裝設計師，但我特意不選擇這些近友，想要請奥田女士來製作，即使價格高也無所謂。於是我聯繫了她，得到了她的回應，並去她的工作室，討論了這次的企劃。我們想出一些獨特的、別無他人能做到的東西，於是我提議用銀製作鈕扣和袖扣，這樣的話會很有趣，她也愉快地答應了。不過她也有條件，要求「請您也製作附屬的鈕扣和袖扣」。所以這次的合作變成了互相提供的形式。
D：雙方都能滿意地合作，真是太好了。
前田先生：是的。她願意這樣做，我想她覺得這很有趣。我真的很高興能嘗試這個。我原本準備好會被拒絕九成的。再者，使用附屬的銀鈕扣製作襯衫的品牌不多，能夠做出有趣的東西我覺得很高興。
■關於與nella.的合作。
D：能否告訴我們與『nella.』的小山先生合作的經過？
前田先生：經過的原因，當然是因為吉田先生的提議，但最重要的是小山先生一直喜愛Garden的產品，還有我被小山先生提議的風格所吸引。通過與小山先生的合作，希望能讓更多對小山先生風格有共鳴的有品位的成熟女性看到Garden的飾品。
D：我想這是您第一次真正設計髮飾，您有沒有發現什麼新事物或覺得有趣的事情？
前田先生：發現的事情太多了。雖然我過去做過髮夾，但這次的視角完全不同。從髮型的角度來思考飾品是第一次，因此我經歷了很多掙扎，試作了多次，但始終無法得出答案，直到實際見到小山先生並交談後才終於整理出來。這樣的努力讓我覺得實際上能夠做出非常有趣的東西。當然，這不是在街上隨便能買到的飾品，會成為一種有別於其他的東西。老實說，20年來幾乎沒有不懂的事情，但這次能夠嘗試從新的視角來思考創作，雖然充滿了不確定性，但真的很有趣。
Garden of Eden的商品頁面在這裡
Text/Edit_藤雄紀