以纽约为基地的品牌OVERCOAT的设计师大丸隆平来自福冈。正因如此，Dice&Dice总是对大丸先生有种亲切感，仿佛他是纽约的亲戚或大哥。虽然因为疫情的原因，难以见到这位“大哥”，但这次在导演吉田雄一的邀请下，福冈和纽约通过线上连接。支持在纽约进行采购的市川晓子担任主持人，围绕大丸先生举办了数字座谈会。我们将带来前后两部分，从未在媒体上谈论过的福冈时期的珍贵故事、创作的核心，以及Dice&Dice特别定制的环保袋制作的幕后故事。
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吉田雄一（以下Y）：是的，刚刚上架。
A：这次的重点无疑是与全球知名的艺术总监彼得·迈尔斯的合作。我想补充一下，彼得除了OVERCOAT的标志设计外，还在多个顶级品牌中担任艺术指导，并与索非亚·科波拉的电影和摄影师尤尔根·泰勒等众多知名客户合作。您是如何与彼得相识的呢？
大丸隆平（以下O）：我从小就看彼得设计的尤尔根·泰勒的摄影集，觉得非常酷，所以一直希望能见到他。后来得知他住在纽约，通过朋友分享了他的邮箱，于是我联系了他。起初我以为他肯定很忙，没想到一个月后他回复说“我可以过来吗？”然后彼得就一个人突然出现在办公室里。
A：一个人来的吗？
O：是的。因为他是行业名人，我以为他会有很多随行人员，但他真的一个人来了，花了大约两个小时耐心地和我交谈。
A：哇，两个小时。看来你们很投缘呢。
O：是的。然后他就说“那我们一起做点什么吧”。我知道这并不是普通的请求，但之后我们开始频繁联系。虽然我之前见过很多人，但他绝对是我心目中最纯粹的创作者之一。他一直在创作，并不断寻找新的东西。我觉得在纽约这样的人并不多。
A：这次的服装合作是你们第一次合作吧？
O：是的。大约在去年的5月，纽约封锁了，我们也无法去公司，真的很困扰。就在这时，彼得联系我，提议“我们来合作吧”。
A：彼得先生也很关心你们呢。
O：“如果有什么我可以帮忙的，请告诉我。”于是我们决定一起制作印花面料。他发来了大约100件他制作的艺术作品。每一件都非常美丽，他还说“如果没有你喜欢的，还有很多可以选择”。于是我们从中挑选了大约三件，转化为印花图案。（现代艺术家）盖尔哈德·里希特使用的刮刀技术就是这样。
A：在纸上放置各种颜色的颜料，流刷出去的技术，这样就会出现美丽的渐变。
O：在日本，可能有很多人不知道彼得，但他的作品本身非常美丽，能够打动五感。所以即使不知道他是谁，大家还是会想要拥有。这就是他的厉害之处。
A：Dice&Dice的顾客反应如何？
Y：刚刚入库。近年来，品牌和大丸先生都越来越受欢迎，很多人都在寻找他们。而且最近，我们通过分享大丸先生的故事，吸引了越来越多的回头客。顾客的画像中，很多都是有追求的人，真正热爱服装和文化的人。
Y：最初并没有制作原创的手提袋，顾客购买后我们只是用带有Dice标志的纸袋包装商品，但最近我开始思考，这样是否有意义？以前，顾客提着带有标志的纸袋在街上走，这在某种意义上是广告，但现在广告的方式已经改变，INSTAGRAM和CLUBHOUSE等社交媒体也在多方面扩展。因此，我在想，花钱买一个用了一次就会破的东西，这样是否值得呢？
出差去纽约或洛杉矶时，大家都很喜欢使用自己喜欢的店铺的标志手提袋，带着它们走在街上。上班时，虽然穿得很时尚，但手里却提着常去的咖啡店的袋子。
A：是的，在纽约，像STRAND这样的书店或《New Yorker》这样的杂志的标志袋也很常见。
Y：没错。此外，日本人可能也会作为纪念品购买大学的卫衣，去美国时会自豪地穿着自己毕业学校的外套。我一直觉得，能够珍惜与自己身份相关的故事的地方的商品是非常好的。
在这样的时代，我希望能做一些更具原创性的事情，而不是让人们使用容易破损的纸袋。最初，我考虑制作普通形状的手提袋，请艺术家设计印花，但突然想到如果是大丸先生来制作会怎么样呢？不过我也在想，向大丸先生请求制作袋子是否不礼貌，但最终他答应了。
A：那是什么样的袋子呢？
Y：我看过第一款样品，形状非常雕塑感，真的很酷。哦，原来是这样，大丸先生。
O：其实，我从小就对那种袋子的原型或抽象造型非常感兴趣，甚至从16岁开始就一直在思考。我们现在的工作，实际上是基于布料变成立体时会发生什么的思考来制作图案和服装。我想制作一个更容易理解的袋子，最终说是立体物的袋子。
例如，如果有两块布，它们的形状和大小完全相同，都是圆形或方形，那么缝合在一起就会变成平面。但如果这两块布的形状不同，比如一个是圆形一个是三角形，但周围的长度相同，那么就可以强行缝合在一起，最终形成立体形状。这样的实验性布料物体在我在福冈的时候经常制作，也曾做成服装，但最近完全没有再做了。因此，当DICE提出制作袋子的想法时，过去的记忆涌上心头，我想再次制作出极致的立体物。尤其是在现在这样的时期，更需要一些前卫的东西。
A：现在的时代真是动荡不安。
O：是的。我想做一些更具攻击性的东西。尽管我们往往容易陷入保守的思维，但我认为创造力的趣味性正是在这样的时刻得以体现。
Y：我和员工们一起在镜子前拿着第一款样品时，发现无论是男性还是女性，搭配大丸先生的外套都显得非常好看，真是了不起。我会认真销售的。
O：去年夏天，当第二波疫情来袭时，我在东京大胆地尝试了一个快闪店。虽然我知道可能会有人觉得在这种时候做这样的事情不合适，但我们毕竟是靠时尚生存的，如果不制作和销售服装，就无法吃饭。因此，当有人问我们时尚是否是非必要的时，我们会感到困惑。当然，我们在顾客安全方面采取了最大限度的防疫措施。
活动是在8月，正值38度的炎热天气，还是秋冬外套的预订会。因此，我只是想稍微邀请朋友和熟人，聊聊天，但结果却是销售额非常惊人。第一天来店的顾客还带来了其他顾客，形成了连锁效应。那时我意识到，即使在紧急情况下，仍然有很多人寻求有趣的东西和新事物，而不仅仅是大量生产的快时尚。
A：没错。正如在座谈会开头提到的，我和吉田一起第一次去Oomaru Seisakusho 2进行采购预约时的感动。能够直接听到设计师大丸先生的系列介绍，通常只有买手或媒体才能体验，但在快闪店的活动中，顾客也有机会见到大丸先生，这真是难得的机会。
O：是的。以前的一些品牌，设计师往往比较高冷，能够控制信息，因此在某种意义上被神秘化。但实际上每个人都是普通人。我至今见过近1000位设计师，包括一流设计师，但他们其实都很普通（笑）。当然，也可能有些人在演戏。
所以我希望自己能更纯粹，没必要隐藏太多，作为设计师与顾客见面，想知道是谁在穿我的衣服，想珍视这种互动的力量和好处。
A：在数字化和全球化的进程中，似乎一切都在扩大规模，但实际上人们更渴望小而密集的社区。
O：是的，更加湿润了。人们想要从这个人那里购买，或者想要在这家店里购买。他们希望能够从可信的渠道购买。吉田第一次见到我时，给我留下深刻印象的是他热情地说：“我们的员工有让人喜欢的能力。”
店里的员工并不是每个人都能去采购。当需要销售第三方挑选的商品时，是否有追求“这个品牌有什么优点”的心态是非常重要的。DICE的每个人在我每次回福冈时都愿意与我交流、吃饭，听我说很多事情……甚至了解一些不该知道的事情（笑）
Y&A（爆笑）
A：在物品泛滥的时代，能够从值得信赖的员工那里购买是令人安心的。不过Dice去年也有很多时候无法开店，只能进行电子商务。
Y：是的。我们在电子商务中也希望像店铺一样热情地传达，这在疫情之前我们就开始准备数字内容，这真是幸运。因此，即使在疫情期间，我们也能顺利地将商品送到顾客手中。
我非常讨厌那些不热情的人，但我认为现在像大丸先生这样积极发声的设计师和那些不这样做的品牌真的分成了两极。巧合的是，我们因为疫情被卷入了一个必须迅速实现理想的局面。因此，我认为我们能够以更快的速度进行新的尝试。
从某种意义上说，正如大丸先生刚才所说，制作人直接与顾客交流并销售是很好的。在这种情况下，精选店就不再需要了。但Dice不仅希望支持OVERCOAT，还希望支持那些认真做产品的人，并希望向顾客传达更多信息。如果顾客和制作人都希望通过Dice来更频繁地发出信息，Dice就会继续存在。我绝对希望我们能做到这一点。
Y：是的。从4月23日到5月2日，我们将举办刚刚发布的OVERCOAT 2021年秋冬系列的预订会。大丸先生也会来日本，能够直接接待顾客，这是一个令人高兴的机会。
O：我们将进行全国巡演，前往京都、大阪、东京和福冈。
A：真令人期待～。春天一定会很美好。我很遗憾无法参加“线下聚会”，但希望大家玩得开心！
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大丸隆平
来自福冈县。毕业于文化服装学院，曾在日本代表性品牌担任制版师。2006年，被某纽约品牌挖掘，前往美国。2008年，在纽约曼哈顿成立设计企划公司“oomaru seisakusho 2”。名字的由来是来自家族经营的家具工厂，旨在基于制造物品创造时尚中的新地位。全体员工均为日本人，持续向世界传达“MADE IN JAPAN”的创造力和品质。目前仍为众多创作者提供企划设计、制版制作、样品缝制服务。自2015年秋冬季节起，启动品牌“OVERCOAT”。2016年，在东京神宫前成立“OMARU SEISAKUSHO 3”。
(获奖经历等)
2014年 第2届CFDA时尚制造倡议
2015年 第33届每日时尚大奖连续获得鲸冈阿美子奖
OVERCOAT
OVERCOAT以“Wearing New York（穿上纽约）”为品牌的起点，由设计师大丸隆平创立。成立初期以“THE GREATEST OVERCOATS PROJECT by oomaru seisakusho 2”名义，仅作为外套品牌进行男女通用的展开发展。经过几个季节，现在已经开始制作夹克、裤子、衬衫、围巾等完整造型。在纽约的“oomaru seisakusho 2”也提供预约制的定制订单。其图案的特点在于肩线的设计。尽管是成衣，但却像高级定制一样，打造出适合穿着者的美丽轮廓。提出不受尺寸、性别、年龄限制的无边界设计。材料根据季节与世界顶级品质的制造商共同开发。通过复刻旧制服和军服，或进行独特的后处理，持续提供不断更新的产品。
市川晓子
在纽约从事时尚、设计、艺术领域的品牌推广及咨询业务。持续进行纽约时装周的评论已有20多年，并从事报纸杂志的编辑和写作。
吉田雄一
Dice&Dice的导演。19岁开始兼职工作。是公司在职20年以上的资深员工，现从事品牌商品企划、店铺指导、活动策划等多方面的工作。
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认真地谈谈2021年春夏系列。
市川晓子（以下A）：我想我们可以开始谈谈这一季的OVERCOAT了（笑），2021年春夏系列已经入库到Dice&Dice了吗？吉田雄一（以下Y）：是的，刚刚上架。
A：这次的重点无疑是与全球知名的艺术总监彼得·迈尔斯的合作。我想补充一下，彼得除了OVERCOAT的标志设计外，还在多个顶级品牌中担任艺术指导，并与索非亚·科波拉的电影和摄影师尤尔根·泰勒等众多知名客户合作。您是如何与彼得相识的呢？
大丸隆平（以下O）：我从小就看彼得设计的尤尔根·泰勒的摄影集，觉得非常酷，所以一直希望能见到他。后来得知他住在纽约，通过朋友分享了他的邮箱，于是我联系了他。起初我以为他肯定很忙，没想到一个月后他回复说“我可以过来吗？”然后彼得就一个人突然出现在办公室里。
A：一个人来的吗？
O：是的。因为他是行业名人，我以为他会有很多随行人员，但他真的一个人来了，花了大约两个小时耐心地和我交谈。
A：哇，两个小时。看来你们很投缘呢。
O：是的。然后他就说“那我们一起做点什么吧”。我知道这并不是普通的请求，但之后我们开始频繁联系。虽然我之前见过很多人，但他绝对是我心目中最纯粹的创作者之一。他一直在创作，并不断寻找新的东西。我觉得在纽约这样的人并不多。
A：这次的服装合作是你们第一次合作吧？
O：是的。大约在去年的5月，纽约封锁了，我们也无法去公司，真的很困扰。就在这时，彼得联系我，提议“我们来合作吧”。
A：彼得先生也很关心你们呢。
O：“如果有什么我可以帮忙的，请告诉我。”于是我们决定一起制作印花面料。他发来了大约100件他制作的艺术作品。每一件都非常美丽，他还说“如果没有你喜欢的，还有很多可以选择”。于是我们从中挑选了大约三件，转化为印花图案。（现代艺术家）盖尔哈德·里希特使用的刮刀技术就是这样。
A：在纸上放置各种颜色的颜料，流刷出去的技术，这样就会出现美丽的渐变。
O：在日本，可能有很多人不知道彼得，但他的作品本身非常美丽，能够打动五感。所以即使不知道他是谁，大家还是会想要拥有。这就是他的厉害之处。
A：Dice&Dice的顾客反应如何？
Y：刚刚入库。近年来，品牌和大丸先生都越来越受欢迎，很多人都在寻找他们。而且最近，我们通过分享大丸先生的故事，吸引了越来越多的回头客。顾客的画像中，很多都是有追求的人，真正热爱服装和文化的人。
走进攻势模式！DICE特别定制环保袋
A：听说Dice&Dice特别定制的环保袋即将发售，这个袋子是如何诞生的呢？Y：最初并没有制作原创的手提袋，顾客购买后我们只是用带有Dice标志的纸袋包装商品，但最近我开始思考，这样是否有意义？以前，顾客提着带有标志的纸袋在街上走，这在某种意义上是广告，但现在广告的方式已经改变，INSTAGRAM和CLUBHOUSE等社交媒体也在多方面扩展。因此，我在想，花钱买一个用了一次就会破的东西，这样是否值得呢？
出差去纽约或洛杉矶时，大家都很喜欢使用自己喜欢的店铺的标志手提袋，带着它们走在街上。上班时，虽然穿得很时尚，但手里却提着常去的咖啡店的袋子。
A：是的，在纽约，像STRAND这样的书店或《New Yorker》这样的杂志的标志袋也很常见。
Y：没错。此外，日本人可能也会作为纪念品购买大学的卫衣，去美国时会自豪地穿着自己毕业学校的外套。我一直觉得，能够珍惜与自己身份相关的故事的地方的商品是非常好的。
在这样的时代，我希望能做一些更具原创性的事情，而不是让人们使用容易破损的纸袋。最初，我考虑制作普通形状的手提袋，请艺术家设计印花，但突然想到如果是大丸先生来制作会怎么样呢？不过我也在想，向大丸先生请求制作袋子是否不礼貌，但最终他答应了。
A：那是什么样的袋子呢？
Y：我看过第一款样品，形状非常雕塑感，真的很酷。哦，原来是这样，大丸先生。
O：其实，我从小就对那种袋子的原型或抽象造型非常感兴趣，甚至从16岁开始就一直在思考。我们现在的工作，实际上是基于布料变成立体时会发生什么的思考来制作图案和服装。我想制作一个更容易理解的袋子，最终说是立体物的袋子。
例如，如果有两块布，它们的形状和大小完全相同，都是圆形或方形，那么缝合在一起就会变成平面。但如果这两块布的形状不同，比如一个是圆形一个是三角形，但周围的长度相同，那么就可以强行缝合在一起，最终形成立体形状。这样的实验性布料物体在我在福冈的时候经常制作，也曾做成服装，但最近完全没有再做了。因此，当DICE提出制作袋子的想法时，过去的记忆涌上心头，我想再次制作出极致的立体物。尤其是在现在这样的时期，更需要一些前卫的东西。
A：现在的时代真是动荡不安。
O：是的。我想做一些更具攻击性的东西。尽管我们往往容易陷入保守的思维，但我认为创造力的趣味性正是在这样的时刻得以体现。
Y：我和员工们一起在镜子前拿着第一款样品时，发现无论是男性还是女性，搭配大丸先生的外套都显得非常好看，真是了不起。我会认真销售的。
那么时尚和零售将会如何发展？
A：与环保袋相关的环境问题，尤其是去年因为疫情无法外出，时尚行业和零售的方式也经历了反思的节点。人们开始觉得“是不是不需要新的衣服？”这样的情绪和风潮也存在。能否请你们分享一下你们的展望？O：去年夏天，当第二波疫情来袭时，我在东京大胆地尝试了一个快闪店。虽然我知道可能会有人觉得在这种时候做这样的事情不合适，但我们毕竟是靠时尚生存的，如果不制作和销售服装，就无法吃饭。因此，当有人问我们时尚是否是非必要的时，我们会感到困惑。当然，我们在顾客安全方面采取了最大限度的防疫措施。
活动是在8月，正值38度的炎热天气，还是秋冬外套的预订会。因此，我只是想稍微邀请朋友和熟人，聊聊天，但结果却是销售额非常惊人。第一天来店的顾客还带来了其他顾客，形成了连锁效应。那时我意识到，即使在紧急情况下，仍然有很多人寻求有趣的东西和新事物，而不仅仅是大量生产的快时尚。
A：没错。正如在座谈会开头提到的，我和吉田一起第一次去Oomaru Seisakusho 2进行采购预约时的感动。能够直接听到设计师大丸先生的系列介绍，通常只有买手或媒体才能体验，但在快闪店的活动中，顾客也有机会见到大丸先生，这真是难得的机会。
O：是的。以前的一些品牌，设计师往往比较高冷，能够控制信息，因此在某种意义上被神秘化。但实际上每个人都是普通人。我至今见过近1000位设计师，包括一流设计师，但他们其实都很普通（笑）。当然，也可能有些人在演戏。
所以我希望自己能更纯粹，没必要隐藏太多，作为设计师与顾客见面，想知道是谁在穿我的衣服，想珍视这种互动的力量和好处。
A：在数字化和全球化的进程中，似乎一切都在扩大规模，但实际上人们更渴望小而密集的社区。
O：是的，更加湿润了。人们想要从这个人那里购买，或者想要在这家店里购买。他们希望能够从可信的渠道购买。吉田第一次见到我时，给我留下深刻印象的是他热情地说：“我们的员工有让人喜欢的能力。”
店里的员工并不是每个人都能去采购。当需要销售第三方挑选的商品时，是否有追求“这个品牌有什么优点”的心态是非常重要的。DICE的每个人在我每次回福冈时都愿意与我交流、吃饭，听我说很多事情……甚至了解一些不该知道的事情（笑）
Y&A（爆笑）
A：在物品泛滥的时代，能够从值得信赖的员工那里购买是令人安心的。不过Dice去年也有很多时候无法开店，只能进行电子商务。
Y：是的。我们在电子商务中也希望像店铺一样热情地传达，这在疫情之前我们就开始准备数字内容，这真是幸运。因此，即使在疫情期间，我们也能顺利地将商品送到顾客手中。
我非常讨厌那些不热情的人，但我认为现在像大丸先生这样积极发声的设计师和那些不这样做的品牌真的分成了两极。巧合的是，我们因为疫情被卷入了一个必须迅速实现理想的局面。因此，我认为我们能够以更快的速度进行新的尝试。
从某种意义上说，正如大丸先生刚才所说，制作人直接与顾客交流并销售是很好的。在这种情况下，精选店就不再需要了。但Dice不仅希望支持OVERCOAT，还希望支持那些认真做产品的人，并希望向顾客传达更多信息。如果顾客和制作人都希望通过Dice来更频繁地发出信息，Dice就会继续存在。我绝对希望我们能做到这一点。
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A：我听说4月会举行预订会。Y：是的。从4月23日到5月2日，我们将举办刚刚发布的OVERCOAT 2021年秋冬系列的预订会。大丸先生也会来日本，能够直接接待顾客，这是一个令人高兴的机会。
O：我们将进行全国巡演，前往京都、大阪、东京和福冈。
A：真令人期待～。春天一定会很美好。我很遗憾无法参加“线下聚会”，但希望大家玩得开心！
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OVERCOAT的商品在这里
活动的详细信息在这里
大丸隆平
来自福冈县。毕业于文化服装学院，曾在日本代表性品牌担任制版师。2006年，被某纽约品牌挖掘，前往美国。2008年，在纽约曼哈顿成立设计企划公司“oomaru seisakusho 2”。名字的由来是来自家族经营的家具工厂，旨在基于制造物品创造时尚中的新地位。全体员工均为日本人，持续向世界传达“MADE IN JAPAN”的创造力和品质。目前仍为众多创作者提供企划设计、制版制作、样品缝制服务。自2015年秋冬季节起，启动品牌“OVERCOAT”。2016年，在东京神宫前成立“OMARU SEISAKUSHO 3”。
(获奖经历等)
2014年 第2届CFDA时尚制造倡议
2015年 第33届每日时尚大奖连续获得鲸冈阿美子奖
OVERCOAT
OVERCOAT以“Wearing New York（穿上纽约）”为品牌的起点，由设计师大丸隆平创立。成立初期以“THE GREATEST OVERCOATS PROJECT by oomaru seisakusho 2”名义，仅作为外套品牌进行男女通用的展开发展。经过几个季节，现在已经开始制作夹克、裤子、衬衫、围巾等完整造型。在纽约的“oomaru seisakusho 2”也提供预约制的定制订单。其图案的特点在于肩线的设计。尽管是成衣，但却像高级定制一样，打造出适合穿着者的美丽轮廓。提出不受尺寸、性别、年龄限制的无边界设计。材料根据季节与世界顶级品质的制造商共同开发。通过复刻旧制服和军服，或进行独特的后处理，持续提供不断更新的产品。
市川晓子
在纽约从事时尚、设计、艺术领域的品牌推广及咨询业务。持续进行纽约时装周的评论已有20多年，并从事报纸杂志的编辑和写作。
吉田雄一
Dice&Dice的导演。19岁开始兼职工作。是公司在职20年以上的资深员工，现从事品牌商品企划、店铺指导、活动策划等多方面的工作。